二谈京剧为何屡振不兴：温室效应

20世纪20--40年代，是京剧流派纷呈，发展创新，创作丰收，走向繁荣的第二个鼎盛期。在这个鼎盛期内，社会新思潮的纷至沓来，日新月异的科技发展与京剧结缘，京剧文学在创作上喜获丰收，京剧唱念做打在艺术革新上与市场接轨，强劲有力地推进了京剧艺术向新里程碑挺进，其繁荣标志是：诸多艺术流派如梅尚程荀、余言高马及金郝侯萧等艺术大师的相继问世，使京剧舞台争奇斗艳，焕发异彩，令人目不暇接。各艺术流派的创始者都有一个共同点：解放思想，探索创新。因此，他们都拥有一批属于各自流派的数量惊人、质地喜人的创新剧目。随着第二个鼎盛期的到来，京剧人在京剧文学的创作与创新上喜获大丰收，使京剧艺术由通俗戏曲提升到雅俗共赏的高雅阶段。京剧人的视野在不断扩张，文化市场也随之不断扩大。每一台新剧目的隆重上演，都是一个不断培养吸纳新观众的扩张过程；每一个新艺术流派的诞生，都是在经历过文化市场的严格检验，在完全得到广大观众认可的前提下自然诞生的。令人惊讶的是，京剧的每个艺术流派都得到了文化市场的高额回报，都有各自的观众圈，都奇迹般地创造了可持续发展的演出机制。观众圈是开放的，形同电流磁场，交流感极强，呈环流状态，反过来又深刻刺激并且大力推动着京剧流派艺术的发展创新。笔者不得不对四大名旦、四大须生等京剧流派创始人表示由衷的钦佩！他们在千疮百孔的旧中国发展京剧，创新京剧，造就京剧的第二个辉煌盛世，是在电影电声等科技成果大量引进，军阀混战连绵不绝，列强瓜分中国，内战外侵此起彼伏，文化界砸碎孔家店等极其不利因素的时代背景下，京剧不甘沉沦，不得不在夹缝中寻找日渐萎缩的生存空间。那时，京剧没有所谓的“孵化温室”，没有政府的经济资助，没有人为的捧场叫好，更没有长官意志的纵横捭阖，但是，京剧没有因此而消亡，恰恰相反，他们活得更加滋润，更加踏实，更加富有艺术生命的充沛活力。人们不禁要问：支撑京剧在艰难厥绝之中而不存聊以卒岁之想的生存动力是什么？答案是：压力。有压力就会有动力，正如有危机就会有机遇一样自然。在巨大的生存压力中，京剧赖以生存的制胜法宝，是市场竞争机制；京剧创造第二个鼎盛期的制胜法宝，也是市场竞争机制。

京剧从文革结束后，便陷入萎靡状态。20世纪90年代，京剧遭遇戏剧危机，一蹶不振。党和政府竭尽全力振兴京剧，从各方面进行资助，虽有一定起色，但京剧始终走不出屡振不兴的阴影。京剧是全国戏曲品种中影响最大、人数最多的剧种，号称国剧。从市场角度看，一个剧种就是一个行业，京剧在全国拥有许多院团，从事文化市场的经营活动。与其它地方剧种相比较，京剧享受着许多优惠政策与保护性措施。从市场竞争的角度看，过分的市场优惠和政策性保护，只会适得其反，对京剧的生存发展反倒不利。波兰曾有一家拥有50多年历史的名牌企业----格但斯克造船厂，该厂电工出身的瓦文萨于1990年当了波兰总统。他上任后，便对该厂给予大量政府补贴、政策优惠和保护措施。令瓦文萨总统百思不得其解的是，这种有意识的情感倾斜与政策保护，反倒使该厂竞争机制迅速下降，企业领导层腐败，员工由勤变懒，拉关系走后门成风，冗员超载，致使该厂负债1.5亿美元，于1996年8月被迫宣布破产；其他两家没有享受优惠政策保护的造船厂，反倒跻身欧洲市场，做强做大了。这个实例说明，温室效应不仅会造成各种自然灾害，还会导致市场萎缩，企业倒闭。京剧在文革结束后遭遇的萎靡不振状态，其根源就是“温室效应”。

京剧不是温室里的花朵，它是在经风雨、见世面中锻炼成长起来的佼佼者。由于它的竞争机制强盛，京剧经过顽强拼搏，立足北京，走向全国，迎来了它第二个鼎盛期。过分的情感倾斜和政策性保护，可能会导致京剧的竞争机制下降，依赖性增强，在当今市场风云的变幻莫测中失去免役力……